金鸡百花39年演化史

编者按：本文来自微信大众号“电影情报处”（ID：dianyingqingbaochu），作者圈圈丸，36氪经授权发布。

又到了年末，又迎来了金鸡百花节开幕，本年是奇数年，所以要公布的是各类金鸡奖项。可是金鸡百花兼并已有15个年初，大众关于两者详细的评奖形式差异早已含糊，只会大约记住金鸡奖是专业评委评选，百花奖是观众投票评选。

但电影内容开展至今，专业评委和一般观众的“口味”也由于种种原因逐步一致，这也造成了金鸡百花尽管隔年评奖，但获奖人重复性较强现状。也有不少业内人士开端质疑金鸡百花奖，尤其是金鸡奖的专业性，以为它现已没有满足的公信力。

在平遥、FIRST等国内电影节（展）兴起的今日，“老牌劲旅”金鸡百花或许是时分该回忆一下前史，总结一下自己这些年来的变迁，认清孰对孰错，方能展望未来。

来源：为社会主义“发愤图强”

1980年秋天，电影协会党安排扩大会正在北京西山举行。尽管是一场“党安排会议”，但气氛却显得分外轻松惬意。究竟那一年，票房收入颇高，地方财政都能从电影发行里分到几百万文明预算，全国观影人次打破200亿。这样的好成绩，哪个领导不高兴呀。

为了继续鼓舞电影从业者的创造热心与观众们的观影热心，会议决定从下一年（1981年）开端重启现已萧瑟了快20年的百花奖评选，让公民大众选出自己独爱的影片。而另一方面，影协的许多人以为，为了和百花奖构成互补，应该再建立一个由专业技术人员评选出来的优异影片奖，不能让那些质量过硬、但人气不高的「好电影」被埋没了。

这个主张与闻名编剧、时任影协主席夏衍和闻名作家、时任文明部副部长的陈荒煤两人的定见不约而同。结合我国的国情，两个类型的奖项才干更全面的反映文明建造开展的全面性。

夏衍（左）和陈荒煤（右）

另一方面，电影协会考虑到1981年恰为阴历鸡年，再加上叶挺将军的亲属保藏了周恩来总理四十年代一副“发愤图强”的墨宝，所以决定将这个专业评定奖项命名为金鸡奖，咱们都觉得「似乎周总理冥冥之中重视着此奖项的兴办」。

在初次发布的《我国电影金鸡奖评奖法令》中咱们就能看到“金鸡啼晓标志百家争鸣“和”电影工作者发愤图强，为昌盛和开展我国社会主义电影创造而发奋行进”等鼓舞性的文字。总而言之，被誉为专业性的金鸡奖，从一开端就带有了极强的“我国社会主义”颜色。

所以咱们也不难了解为何金鸡奖前几届会把最佳故事片颁给《巴山夜雨》《天云山传奇》《人到中年》《野山》等内容上反思和挖苦此前特别十年期的电影，由于其时社会需求宏扬一股“新力量”来鼓舞百废待兴的时局。

谢晋代表作，《天云山传奇》剧照

不过在艺术层面，“社会主义”与“专业性”绝不是两个对立的概念，金鸡奖的获奖电影以及导演和艺人，在电影专业度上并没有在其时遭到质疑。

“六亲不认，只认著作”

金鸡奖在建立之初就仔细研讨了国外许多重要电影评奖的做法，包含奥斯卡、金棕榈、金熊奖、金狮奖等，总结国外有利的经历，推进我国电影的开展和进步。

尤其是《我国电影金鸡奖评奖法令》，经过了屡次谈论通过和专家领导定见后才得以确认出“学术、争鸣、民主”的政策。而评委会其时严厉的规章评选流程和「六亲不认，只认著作；发扬民主，统筹兼顾」的评选精力，都成为了金鸡奖从创建之时就能马上逾越百花奖的名望，并一起和彼岸的金马奖平起平坐的关键因素。

影迷现在最认同的第五代导演，也都是金鸡奖的受益人。陈凯歌《黄土地》的黄土地在百花奖评选中无人问津，但金鸡奖对其致力于反思民族民间传统文明和画面里具有极强标志性的镜头和颜色给予了充分肯定，终究颁发了《黄土地》最佳拍照奖，极大地鼓舞了主导这部电影的陈凯歌和张艺谋。尔后二人的《孩子王》和《红高粱》也都由于相同的长处再次取得金鸡奖，且构成了一种我国电影独有的创造风格和美学。

《黄土地》剧照，构图很考究

而由于金鸡奖评委会关于西北体裁的“西部片”偏心，也让逐渐的变多的电影艺术家致力于这类体裁的拍照。尤其是吴天明，先后拍照《人生》和《老井》等经典西部片，表达西北公民的不平与抵挡精力，先后在金鸡奖把最佳故事片、最佳导演拿了个遍，而出演其电影的艺人也都能相同得到金鸡奖的认可。

更值得认可的是，金鸡奖的评选成果肯定不是一种“国人自嗨”。被金鸡奖选中的西部片那些年也都在国外获奖数十次，在世界范围内被认可。

《老井》剧照，不仅是金鸡奖，在东京电影节也获奖，

让张艺谋成为我国第一个世界影帝

开展受阻与“一鸡二主”

进入90年代后，由于一些社会活动变故，邓小平提出了“既要反右，也要反左，但首要反左”的社会继续健康开展政策，这某些特定的程度上也影响了金鸡奖开端的评选政策。

在其时，除了国产片之外，两岸三地的其它华语电影也逐渐的开端许多参加到金鸡奖的评选中。可是受制于新的政策，都没有获奖的时机。而获奖的国产片也都颁给了《开国大典》、《焦裕禄》、《大决战》、《鸦片战争》、《毛泽东在1925》等这类显着的主旋律电影，要知道，其时的主旋律电影和现在的商业主旋律还不是一个概念，更倾向赤色电影，内容过于正且严厉，没有满足的娱乐性与观赏性。

第一部被官方称为「主旋律」的电影《开国大典》

这些获奖电影和现在备受好评而其时遭受年代批判的电影（如《活着》、《霸王别姬额》等）比较，仅有的相同点，大约便是票房都不好了吧。而连续把奖项颁给主旋律电影，也让金鸡奖的此前标榜的专业性开端被质疑，这一切让1993年获奖的《秋菊打官司》似乎最终的顽强一般。隔年，国家发布了九五五零工程，一耳光扇醒了顽强的做梦人。

彼时近邻的百花奖也相同不好过。在此之前大众关于电影的热心很高，且不说电影观影人次，像1986年《文汇报》建议的一场关于谢晋电影的谈论，历时三个月，涉及全国。在现在就比方一个微博头条连挂了2周一般夸大。而百花奖的投票票数最高的时分也达到了290万张，留意，那个时分还没有互联网和手机。

但进入90年代，大众纷繁下海创业，堕入改开难以自拔，无暇顾及精力建造，百花奖也只能收到5万张票选，许多仍是官方安排的硬性投票。

不论从哪方面看，“电影奖”堕入了低落已成现实。

改动是重新世纪开端的。关于金鸡奖来说，两个著作或人一起获奖并不新鲜，如第一届金鸡奖就把最佳故事片一起给了《巴山夜雨》和《天云山传奇》。但这种情况都是非常抑制的，一般同一届金鸡中不会超越两个。

《巴山夜雨》剧照，

导演吴永刚晚年代表作，导演吴贻弓处女作

可是2000年的金鸡奖却一起把最佳故事片颁给了《我的父亲母亲》、《存亡挑选》、《横空出世》三部影片，此外还有包含最佳导演在内四个奖项呈现了多人获奖的情况。打破了世界电影节的记载，为前史之最，言论一度非常为难。

咱们咱们能够了解金鸡奖想要在“专业性”和“国家政策”之间找平衡的心思，但这样多人获奖完全是将评选视为儿戏。要知道在1989年的时分，由于《顽主》、《共和国不会忘掉》和《晚钟》之间真实难以挑选，评委会那年甘愿挑选让奖项「空缺」。前后一比照，难免让人感遭到金鸡奖从从前的“强硬”到现在的“苟且”，让人唏嘘不已。

《顽主》剧照，捧火了张国立、葛优、梁天

更让人无法了解的是，尔后“一鸡二主”成为了金鸡奖的常态，许多时分最佳故事片都会一起颁给两部电影（第22、23、25、27、29届都如此，一直到第30届呼吁革新）。《眺望》、《我国新闻周刊》等杂志都不断地对金鸡的评选准则提出质疑，而金鸡奖评委会却一直对这样的批判声视若无睹，坚持着“一个奖，两人得”。这样的坚持，让金鸡奖在咱们眼里的“专业性”逐渐褪去。

被商业包裹的金鸡

另一方面，此前金鸡奖被认同具有得和全世界一致性的意识形态也不复存在。《东南传达》就曾在2005年质疑金鸡奖的新的初选规矩，为何在国外备受好评的《英豪》与《十面埋伏》在金鸡奖连初选都过不了。《艺术批判》也在2004年就指出金鸡奖的评奖准则现已逐步迷失，学术性缺少。

《十面埋伏》剧照，国外点评颇高

挖苦的是，这么多媒体“口诛笔伐”后，金鸡奖还在2005年和百花奖兼并后，把金鸡百花节举办地选在了三亚，活脱脱将电影评选变成了三亚市旅行推行，引得各方不满。而此前金鸡奖的学术谈论环节，也从2005年开端转变为电影工业的谈论，从影片美学剖析搬运到了商场盈余和发行营销。尽管这是在新世纪后全球化布景下的一种多元化运作，但逐渐失掉了金鸡建立之初时重视电影自身和艺术的初心。

一起，金鸡奖在商业压力下逐渐的变“胆怯”。

2015年金鸡奖本想发起革新，改动此前屡次“一鸡二主”的问题。但不幸的是，那一年被金鸡选上的电影简直都遭受了“票房劫”（得到金鸡各类奖项的《狼图腾》、《全民目睹》、《亲爱的》、《黄金年代》、《十二公民》、《一个勺子》等，在爆款辈出的2015年显得非常不起眼），既被金鸡奖选中的电影，票房都失利。这样的负面谈论让金鸡奖惧怕失掉商业影响力，两年后直接把最佳故事片颁给了票房更出彩的《湄公河举动》，而此前在艺术性方面更被看好的《我不是潘金莲》折戟，引来媒体唏嘘。依照这个规则来看，本年金鸡或许又会由于“专业性”压力把最佳故事片给一部“票房不起眼”的电影吧。

尽管没有取得最佳故事片，

但《我不是潘金莲》仍获其它金鸡奖项，得到“平衡”

这种屈服于商业压力，和百花奖兼并也不无关系。究竟百花奖是一个民选奖，可是在现在“流量为王”的情况下，民选的客观性也大不如前。当2016年李易峰和Angelababy力压很多实力派获奖时，大众对百花和流量的愤恨也牵扯到了金鸡身上，许多大众也进一步以为金鸡缺少“专业性”。

在长时间的质疑和批判声中，信任金鸡奖仍是想要回到那个从前被认可的光辉年月。本年金鸡奖有不一样的情绪，咱们也能看到他们的决计，比方这款金鸡奖海报，就做得非常美观，很贴合当年金鸡奖杯雕塑「形似与神似之间」且「表现高昂发奋的年代精力的初心」。

金鸡百花本年的海报

参考资料：

《金鸡奖获奖影片我国特色研讨》，李彩霞

《一个逐渐消逝的声响》，汪方华